In de pilot -aflevering van Twin Peaks legt David Lynch meesterlijk de alledaagse ritmes van het dagelijkse leven vast in een middelbare schoolomgeving. We zijn getuige van een student die een sigaret sluipt, een andere wordt opgeroepen naar het kantoor van de directeur en een leraar die aanwezig is. De scène verschuift abrupt wanneer een politieagent het klaslokaal binnenkomt en naar de leraar fluistert. Een schreeuw doorboort de lucht en buiten het raam wordt een student gezien die over de binnenplaats sprinten. De leraar worstelt om tranen tegen te houden, zich schrap voor een aankondiging. Lynch's camera richt zich vervolgens op een lege stoel, terwijl twee studenten een wetende blik uitwisselen, zich realiseren dat hun vriend Laura Palmer dood is.
Het talent van Lynch voor het vastleggen van details op oppervlakte-niveau is duidelijk, maar hij duikt altijd dieper en onthult de verontrustende onderstromen die eronder op de loer liggen. Deze scène omvat de essentie van Lynch's thematische focus gedurende zijn carrière, hoewel het slechts een van de vele iconische momenten is die hij meer dan vier decennia heeft gemaakt in film, televisie en kunst. Elke Lynch -enthousiasteling kan een andere scène benadrukken of als zijn favoriet werken, ter illustratie van de brede aantrekkingskracht en gevarieerde interpretaties van zijn oeuvre.
De term "Lynchian" is gaan beschrijven om die verontrustende, droomachtige kwaliteit te beschrijven die het werk van Lynch definieert. Dit unieke bijvoeglijk naamwoord, zoals "Kafkaesque", overstijgt specifieke elementen van zijn films om een breder, meer doordringend gevoel van desoriëntatie en onbehagen te omvatten. Het overlijden van zo'n enkelvoudige artiest is moeilijk voor fans om te accepteren, omdat de invloed van Lynch verschillende aspecten voor iedereen heeft aangeraakt.
Voor veel filmliefhebbers was het kijken naar Lynch's Eraserhead een overgangsritueel. Deze traditie ging door in nieuwere generaties, zoals te zien toen een tiener en zijn vriendin onafhankelijk begonnen met het kijken naar Twin Peaks , waarbij het Windom Earle -tijdperk van seizoen 2 werd bereikt. Het werk van Lynch blijft tijdloos, gekenmerkt door zijn eigenaardigheid, zoals blijkt uit de nostalgische nog steeds losse wereld van Twin Peaks: het rendement in 2017. In deze serie, Lynch Chose van 1956. het verkennen van bizarre dimensies en slechte klonen.
Toen Hollywood nostalgie omarmde, maakte Lynch van de gelegenheid gebruik om Twin Peaks te creëren: de terugkeer op zijn eigen voorwaarden, waardoor het publiek verbijsterd werd door geen sleutelpersonages uit de originele serie terug te brengen. Deze benadering was typisch Lynchiaans. Zelfs toen hij zich in meer conventioneel territorium waagde met Dune , scheen Lynch's kenmerkende stijl door, ondanks de onrustige productie van de film, zoals gedetailleerd in het boek van Max Evry, een meesterwerk in Marray .
Lynch's films, net als The Elephant Man , combineren schoonheid met de bizarre. In een tijd waarin "freaks" werden uitgebuit, vertelt de film een ontroerend verhaal over de veerkracht van John Merrick tegen een achtergrond van maatschappelijke wreedheid. Deze mix van het surrealistisch en de emotionele is een kenmerk van het werk van Lynch.
Proberen om het werk van Lynch in genres of tropen te categoriseren, is zinloos, maar zijn films zijn onmiddellijk herkenbaar. Zijn fascinatie voor de verborgen wereld onder de onze is duidelijk in Blue Velvet , waar een Everyman een donkere onderbuik ontdekt achter een Norman Rockwell-achtige gevel. De invloeden van Lynch, waaronder de Wizard of Oz , dragen bij aan een unieke filmische taal die misschien nooit wordt gerepliceerd.
De impact van Lynch strekt zich uit tot een nieuwe generatie filmmakers. In 2024 zag ik de tv -gloed , geregisseerd door Jane Schoenbrun, een scène in een bar roept een Lynchiaanse sfeer op, geïnspireerd door Twin Peaks . Filmmakers zoals Yorgos Lanthimos, Robert Eggers, Ari Aster, David Robert Mitchell, Emerald Fennell, Richard Kelly, Rose Glass, Quentin Tarantino en Denis Villeneuve hebben allemaal ontleend aan Lynch's put van surrealisme en buitenaardse.
Hoewel David Lynch misschien niet de favoriete regisseur van iedereen is, markeert zijn invloed het einde van een tijdperk. Zijn films nodigen ons uit om verder te kijken dan de oppervlakte, op zoek naar die "Lynchiaanse" elementen die blijven inspireren en ontketenen.
David Lynch en Jack Nance op de set van ERASERHEAD.
