"Es wäre sehr einfach, einen schlechten Film von Dune zu machen ..." - Ridley Scott, South Bend Tribune, 1979
Diese Woche jährt sich das 40. Jahrestag von David Lynchs Dune . Zunächst eine Enttäuschung in Höhe von 40 Millionen US-Dollar bei seiner Veröffentlichung, hat sie in den letzten vier Jahrzehnten einen engagierten Kult gepflegt, insbesondere im Vergleich zu Denis Villeneuves jüngste zweiteilige Adaption von Frank Herberts legendärem Roman. David Lynch, bekannt für seinen unkonventionellen Stil, wurde angekündigt, Dune für den Mega-Produzenten Dino de Laurentiis im Mai 1981 zu leiten, kurz nachdem Ridley Scott, der für Blade Runner und Gladiator gefeiert wurde, das Projekt verlassen hatte.
Bis vor kurzem war Little über die Version von Dune bekannt, die Ridley Scott für De Laurentiis entwickelte, bevor Lynch übernahm. Dank der Bemühungen von TD Nguyen wurde jedoch im Coleman Luck Archives am Wheaton College ein 133 -seitiger Oktober 1980-Entwurf von Scotts verlassenem Dune -Film entdeckt und mit diesem Autor geteilt.
Als Scott nach dem Erfolg von Alien von 1979 in das Projekt kam, hatte Frank Herbert bereits eine umfassende zweiteilige Drehbuchanpassung erstellt. Dieses Drehbuch war dem Roman treu, aber dem filmischen Geschichtenerzählen nicht förderlich, wie zuvor von Kabel und Inverse berichtet wurde. Nachdem Scott Herberts Drehbuch überprüft hatte, identifizierte er einige nutzbare Szenen, trat jedoch letztendlich Wurlitzer für eine vollständige Umschreiben in London ein und leitete die Vorproduktion in den Pinewood Studios ein. Wie Herberts und später Villeneuves Versionen war dies als erster Teil einer zweiteiligen Serie gedacht.
Rudy Wurlitzer, der über seine Arbeit in einem Interview mit dem Prevue -Magazin aus dem Jahr 1984 nachdachte, beschrieb den Anpassungsprozess als herausfordernd: "Die Dünenanpassung war einer der schwierigsten Jobs, die ich je gemacht habe. Es dauerte mehr Zeit, um sie in einen Arbeitsumschluss zu zerlegen, als das endgültige Drehbuch zu schreiben.
Ridley Scott lobte das Drehbuch in einem 2021 -Interview mit dem Gesamtfilm : "Wir haben ein Drehbuch gemacht, und das Drehbuch ist ziemlich verdammt gut."
Die Gründe für Scotts Abzug von Dune waren vielfältig, einschließlich der persönlichen Trauer über den Tod seines Bruders Frank, der Abneigung gegen den Film in Mexiko, wie von De Laurentiis gefordert, ein Budget von mehr als 50 Millionen US -Dollar und das Allure des Blade Runner -Projekts mit Filmen. Ein kritischer Faktor, wie der Geschäftsführer von Universal Pictures Thom Mount in dem Buch A Meisterwerk in Unordnung - David Lynchs Dune durch diesen Autor, war der Mangel an einstimmiger Begeisterung für Wurlitzers Drehbuch.
War Wurlitzers Adaption eine fehlerhafte filmische Interpretation von Herberts expansive Erzählung? Oder war es zu dunkel, gewalttätig und politisch aufgeladen, die Form eines kommerziellen Blockbusters anzupassen? Unsere detaillierte Analyse des Skripts, begleitet von Expertenkommentar, ermöglicht es den Lesern, ihre eigenen Meinungen zu bilden.
Trotz der Bemühungen, Rudy Wurlitzer (jetzt 87) und Ridley Scott in diesen Artikel einzubeziehen, lehnten beide die Teilnahme ab.
Ein wilderer Paul -Schatten
Der Entwurf von Dune im Oktober 1980 beginnt mit einer impressionistischen Traumsequenz mit heißen Wüsten, die sich in apokalyptische Armeen verwandeln und Pauls "schrecklichen Zweck" von Anfang an signalisieren. Ridley Scotts visueller Stil, der oft mit einem 88-Schicht-Kuchen verglichen wird, zeigt sich in Beschreibungen wie "Vögel und Insekten werden zu einer wirbelnden Hysterie der Bewegung". Dieser visuelle Reichtum durchdringt das Skript.
Frank Herberts Dune (Erstausgabe), wie Scott sagte, sagte der Gesamtfilm : "Wir haben eine sehr gute Sicht auf Dune gemacht, weil ich in den frühen Tagen sehr, sehr eng mit dem Schriftsteller zusammenarbeiten würde. Ich habe immer das Aussehen des Films auf das geweckt, was er oder sie schrieb."
Diese Traumsequenz wird von Paul Atreidides erlebt, der den Geräusch von Regen erweckt und die Fenster von Castle Caladan trifft. In dieser Version ist Paul ein 7-jähriger mit langem blonden Haar, der kurz vor dem Test der Reverend-Mutter von "The Box" wird. Seine Rezitation der Litanei gegen die Angst während dieser Tortur ist mit seiner Mutter Jessica interkut und hebt ihre psychische Verbindung hervor. Die Grafik einer brennenden Hand und eines aus Knochen fallen fälschlichen Fleisches treten, obwohl diese nicht real sind.
Nachdem Young Paul diesen Test bestanden hat, nutzt er die Stimme, um ein Schwert von einer Wache abzurufen, und tötet fast einen schlafenden Duncan Idaho, um "Ein wahrer Krieger schläft nie". Diese Darstellung von Paulus ist von einer "wilden Unschuld" gekennzeichnet.
Stephen Scarlata, Produzent des Dokumentarfilms Jodorowsky's Dune , kommentierte: "Rudy Wurlitzers Version von Paul ist weitaus durchsetzungsfähiger. Wir übernehmen aktiv die Verantwortung. Wir sehen sogar einen Flash-Vorlauf seines Wachstums seines Wachstums von 7 bis 21 Jahren, wo seine unermüdliche Ausbildung ihn dazu veranlasst, Duncan zu übertreffen. Gurney, nur um zu erkennen, dass er es tut.
Diese Version von Paul besitzt eine "wilde Unschuld". Im Alter von 21 Jahren ist er ein Schwertkämpfer Meister, "gutaussehend, charismatisch, königlich". Duncan, jetzt älter mit weißen Haaren und einem Bart, zeigt Humor, der an Jason Momoas Darstellung erinnert.
Duncan
Es ist die Pflicht eines Lehrers, seine zu haben
Die Schüler eines Tages übertreffen ihn eines Tages.
(lächelnd)
Aber denken Sie nicht, dass Sie sich entspannen können. Das
ist nur eine Ebene, die Sie erreicht haben.
Es gibt andere, gefährlicher,
Methoden zu meistern. Aber jetzt nicht.
Jetzt werden wir richtig kommen
betrunken.
Es lebe den Kaiser
Die Erzählung wechselt dann in einen Steingarten außerhalb des Schlosses, wo Jessica tagsüber eine Brücke überquert. Diese Szene führt eine bedeutende Wendung ein, wie der zeitgenössische Hollywood -Drehbuchautor Ian Fried beschrieben, der an der Legendary's Spectral und einer kürzlich unproduzierten modernen Version der Insel Dr. Moreau arbeitete.
"Ich liebe den Moment von Jessica absolut, wenn ich über das Schloss über den Gärtner schaue, der weiße Kieselsteine in Muster rems", sagte Fried IGN . "Dann fängt es plötzlich an, zu regnen und der Gärtner fällt auf die Knie, wirbelt sich selbst, schaut zum Himmel auf und sagt: 'Der Kaiser ist tot.' Ich habe das nur Schüttelfrost.
Die Geschichte bewegt sich dann zum "inneren Königreich des Kaisers" (nicht als Kaitain genannt), umgeben von "einem Schneekreis von Schneespitzen" und einem "mystischen Kreis" mit drei Sätzen quadratischer Wände, die in einem "schimmernden Dunst aus goldenem Licht" gipfelte. Mitglieder der vierundzwanzig großen Häuser des Imperiums versammeln sich, um um den Kaiser zu trauern, während farbenfrohe Energien über seiner Beerdigung schwanken und sich darauf vorbereiten, seine heilige Seele zu transportieren. Die Szene wird mystischer, als der tote Kaiser durch ein altes Medium mit ausgehöhlten Augenhöhlen spricht und Duke Leto Atreides den Planeten Dune/Arrakis macht, um die sammelnde Dunkelheit im Universum zu bekämpfen.
Diese Dunkelheit manifestiert sich durch Letos Cousine Baron Harkonnen, der über Feyd-Rautha den Herzog einlädt, die Aufgaben der Gewürzproduktion von Arrakis zu diskutieren. Der Herzog lehnt diesen Vorschlag ab. Eine Dialoglinie fällt aufgrund ihrer Ähnlichkeit mit einer berühmten Zeile von Lynchs *Dune *auf: "Wer das Gewürz das Universum kontrolliert" ...BARON
(zu dr. yueh)
Verstehe die Position gut
Bevor Sie gehen. Wer kontrolliert
Dune kontrolliert das Gewürz und
Wer kontrolliert die Gewürzsteuerungen
das Universum. Ohne mich deine
Duke kontrolliert nichts.
Mark Bennett von Duneinfo bemerkte: "Normalerweise habe ich Lynch diese großartige Linie zugeschrieben. Angesichts der Tatsache, dass dies ein Projekt von De Laurentiis war, frage ich mich, ob Lynch sie gelesen und diese Linie ausgeliehen hat oder sie unabhängig voneinander ausgedacht hat?"
Flucht des Navigators
Eine weitere Parallele zu Lynchs Version findet während der Abreise der Familie der Familie Atreides aus Caladan an Bord einer Gilde Heighliner statt, in der das Drehbuch einen Navigator einführt. Diese Gewürzmutierte Kreatur, die erst als Dune Messias in den Büchern enthüllt wurde, wird als "eine längliche Figur, vage humanoid mit gedämpften Füßen und äußerst gefächtige, membranöse Hände, die in einem transparenten Außenbehälter schwimmt, wie eine lose, flexible Haut; ein Fisch in einem fremden Meer mit Augen mit Augenblau." Der Navigator nimmt eine Pille, fällt in ein Koma und plant den Kurs des Heieighliner mit langen musikalischen Intonationen an "Ingenieure", die an Scotts Film von 2012 Prometheus erinnern.
Fried fügte hinzu: "Ich habe es absolut geliebt, dass sie dem Navigator zeigen konnten. Obwohl ich die Denis Villeneuve -Filme liebe, bin ich wirklich enttäuscht, dass wir seine Einstellung dazu nicht gesehen haben. Eine verpasste Gelegenheit."
Die Familie kommt mit Arrakis an, und Beschreibungen der Arakeen -Festung der Atreidides erinnern die Ästhetik von Scotts Fantasy -Legende von 1985. Die Welt fühlt sich mittelalterlich mit Schwerpunkt auf Schwertern, feudalen Bräuchen und Treue. Bosch-ähnliche Tausammler verwenden Scythen, um in den Schlossgärten Feuchtigkeit zu sammeln. Diese Medievalisierung von Herberts Welt übereinstimmt mit Scotts gleichzeitiger Entwicklung einer fantastischen/drachengefüllten dunklen Zeiten "Cowboy" -Version von Tristan und Isolde für Paramount mit dem Titel "Tristan", "The Sword" oder "The Ritter".
An einer Wetterstation stellt Liet Kynes seine Tochter Chani dem Herzog und Paul vor. Die ökologischen Auswirkungen der Gewürzernutzung werden durch sezierte einheimische Kreaturen hervorgehoben, wobei Kynes erklärt, wie es "alles verwüstet und nichts zurückgibt". Der Herzog erkundigt sich nach der Wiederherstellung des Gleichgewichts für die Natur. Chani begleitet sie auf einer Ornithopter -Reise durch die Wüste, ihre Interaktionen mit ihrem Vater minimal, aber aussagekräftig. Ihre Fliege an den rauchigen Schornsteinen eines massiven Fabrikschiffs gibt die höllischen Stadtlandschaften von Blade Runner an. Als Wurm das Schiff angreift, entscheiden sich Kynes und Chani, zu Fuß fortzufahren, damit die letzten beiden Fabrikarbeiter auf dem Thoopter des Herzogs entkommen können.
Diese Szene ist mit Hausdiener -Schattierungen eingemischt, die Lady Jessica ein Cryknife schenkt, während Jessica Stadtbewohner vor ihrem Fenster hört und um Wasser bettelt.
Die Straßen von Arakeen werden als qualvolle städtische "Ghettos" mit obdachlosen Haupterhändlern, baufälligen Fahrzeugen, Familien, die Schutz vor der Sonne und Stapel von Skeletten suchen, dargestellt. Die Klassenunterschiede werden stark dargestellt, wenn sich dehydrierte Stadtbewohner auf einen Teller mit Wasser werfen, der von einem Kaufmann geworfen wird und sich von Gillo Pontecorvos 1966er Film The Battle of Algier inspirieren lässt.
Eine neue actionorientierte Szene zeigt Paul und Duncan, der einem Harkonnen-Agenten in einen Handelsposten nach einem Barkampf im 80er-Jahre-Stil führt. Duncan schwingt eine Axt wie Conan, der Barbar, und Paul tötet einen Mann, indem er sich mit einem starren Finger den Hals steckt.*Duncan nimmt die Axt auf.
Duncan
(Betrachten Sie es)
Böses kleines Instrument.
Nicht sehr gut ausgeglichen, aber es wird es
müssen tun.Mit einem kurzen Schnappschuss an sein Handgelenk er
Wirft es stämmiger Mann, der kommt
auf ihn zu halten und ein langes Bügeleisen zu halten
Bar. Die Axt schlägt ihn in die
Brust, ihn in zwei Teilen aufteilt.*
Stephen Scarlata kommentierte: "Das fühlt sich wie eine Barschlägerei an, die Sie in einem Actionfilm von Burt Reynolds oder Walter Hill finden würden. Die Kampfszene fühlt sich fehl am Platz an, weil Paul Paul zu früh zu unbesiegbar wirkt. Seine Reise geht um Wachstum - das Erlernen des Überlebens, das Anpassen und das Blei.
In dieser Schlägerei treffen sie den stoischen Fremen -Führer Stilgar, der als "ein Mann beschrieben wird, dessen kleinste Geste keinen Kompromiss kennt". Paul und Duncan folgen Stilgar zu einem Schmugglermarkt, auf dem Stilgar einen einsamen Harkonnen enthauptet, der von Fremen umgeben ist.
Das Drehbuch wechselt dann in den BeneaNiterit Jessica, der während der Meditation Levititating hat, und ähnelt einer Zauberer des 20. Jahrhunderts. Sie und der Herzog entscheiden sich, ein Kind in dieser Nacht zu empfangen, wobei Jessicas Dialog es ausdrücklich macht: "Wenn Sie Ihren Samen loslassen, wird es wie ein heiliges Öl sein, das in ein Altarfeuer gegossen wird."
Baron Wasteland
Nachdem Dr. Yueh eine geheime Nachricht von einem blinkenden Insekt erhalten hat, teilt er einen Moment des verschleierten Bedauerns mit Paul, bevor er ihn zu einer Nacht der Freiheit in der Stadt schickte. Paul folgt einem obdachlosen Jungen in eine Fremen -Gewürzhöhle, atmet Blue Gewürzdampf ein und erlebt Visionen seiner ungeborenen Schwester Alia, die "Maud'dib" intoniert. Anschließend trifft er auf eine alte Krone, die eine Grube mit einer roten Kugel und einem winzigen schlangenähnlichen Sandwurm beaufsichtigt, den Paulus mit Mudras hypnotisiert, bevor er sie in eine Muschelschale fallen lässt.
Nachdem der Verräter Yueh den Hausschild vergiftet und getötet hat, um ein Schachspiel (Echo Blade Runner ) zu machen, und den Verräter Yueh deaktiviert und fünf vier Fuß hohe Harkonnen-Todeskommandoes erlaubt, um das Schloss zu infiltrieren. Paul kehrt aus den Slums zurück, um seine Quartiere von einem Jäger-Suchenden zu finden, der als "eine Fledermaus-ähnliche Kreatur mit einem Kobra-Kopf" dargestellt wird. Er schafft es, es zu enthaupten, als Jessica den Raum betritt.
In Ridley Scotts Version spiegelt der Fledermaus-ähnliche Jäger-Suchende die "fliegende Kreatur mit einer Bombe" von Alejandro Jodorowskys ungemachte Düne wider, wie es in Storyboard-Kunst zu sehen ist. " "Einführung einer biologischen Wendung in die übliche mechanische Geräte spiegelt Alejandro Jodorowskys ungemachte Düne von ein paar Jahren zuvor, wo der Jäger-Suchende eine fliegende Kreatur mit einer Bombe ist, die an den Rücken geschnitten ist. Paul verlangsamt seine Herzfrequenz, entschärft die Kreatur und wirft die Bombe aus dem Fenster.
Duke Leto schafft es, mehrere Todeskommandos zu enthaupten, bevor Yueh ihn mit einem Pfeil schießt. Duncan kommt an, um seinen vergifteten Herzog zu retten, wird aber von Yueh erstochen, den Duncan dann halbiert. Yuehs Motivation ist ein reines Überleben, das durch seine eigene Vergiftung durch den Baron getrieben wird. Jessica stellt eine Giftgaskapsel in den Mund des sterbenden Herzogs, bevor er sich verabschiedet. Duncan wehrt eine Gruppe tödlicher Sardaukar und opfert sich selbst, damit Paul und Jessica in einem Thoopter entkommen können. Ein Harkonnen-Truppenträger fährt über die Körper von 20 toten Atreidides-Soldaten, die Gewalt ausdrücklich mit R-bewertet.
Die tiefe Wüstenkontroverse
Paul und Jessicas Flug in die tiefe Wüste sind intensiver als in früheren Anpassungen. Pauls Piloten Manöver bewirken G-Force-Wellen auf den Wangen. Nachdem ein Flügel abgeschnitten ist, stürzt sie mit dem Land, wobei windgetriebener Sand die Kabine schnell füllte und den Rumpf erodiert. Nachdem sie einen Still in einem Still ertragen hatten, ziehen sie ihre Stillsuits mit Kapuzen, Mundfiltern und Noses an und machten sich auf den Weg, um die Fremen zu finden. Ähnlich wie Villeneuves Film konfrontiert Paul ohne Angst einen massiven Sandwurm "von Angesicht zu Angesicht".
In diesem Entwurf fehlt insbesondere die Inzest -Nebenhandlung zwischen Paulus und seiner Mutter Jessica, die in früheren Versionen vorhanden war und sowohl Herbert als auch De Laurentiis ermachte. Herbert rief 1982 der Sacramento Bee aus: "Er wollte einen Inzestfilm machen! Können Sie sich vorstellen, wie sich die Dune -Fans auswirken würden?"
Wurlitzer bestätigte, dass er die Voraussetzung für die Voraussetzung stellte: "In einem Entwurf stellte ich einige erotische Szenen zwischen Paul und seiner Mutter Jessica vor. Ich hatte das Gefühl, dass es immer eine latente, aber sehr starke, ödipale Anziehungskraft zwischen ihnen gab, und ich nahm es weiter. Es ging weiter. Es wurde mitten in der Mitte des Films als oberster Grenze, als Paulus noch mehr heldenhafter, als vorbiddides Code ein gebrochenes Vorbiddat -Code noch mehr heldenhaft machte.
Obwohl dieser Entwurf die Mutter -Sohn -Vereinigung auslässt, gibt es einen Moment, in dem Paul und Jessica "übereinander liegen", während sie eine Sanddüne hinunterrutschen und ihre Vorräte verlieren.
Sie nehmen schließlich Zuflucht in einer alten Höhle, deren Eingang die Mündung eines riesigen Wurmkadavers ist. Im Inneren, umgeben von anderen Wüstentieren, erwarten sie die Morgendämmerung. Bei Sunrise kommt eine Gruppe von Fremen Desert Warriors in einem riesigen Sandgeschäft an, der von Stilgar angeführt wird. Jamis fordert Paul zu einem Death -Duell heraus, den Paul ohne zu zögern akzeptiert. Jessica, nicht Chani, rät Paul über Parying und gibt ihm das Cryknife, das von Schattenmapes begabt ist und die Fremen erstaunt. Sie erklärt ihren Sohn als den Lisan al-Gaib, eine Legende, die Paul jetzt verkörpern muss.
Die Schlacht ist brutal und schnell und findet im Wurmkadaver statt, in dem Paul Jamis tötet. Einige Fremen nehmen Gegenstände aus Jamis 'Körper und behaupten, "ein Freund von Jamis" gewesen zu sein, während Paul beklagt, "wenn Sie töten ... Sie bezahlen dafür." Er vergießt Tränen für seinen gefallenen Feind, eine Szene ähnlich wie Lynchs ausgeschnittenes Theaterschnitt.Nachts führen die Fremen eine Gewürzzeremonie durch und passieren eine Schüssel wie eine "Friedensleitung". Jessica atmet nicht ein, aber Paulus verdient den Namen Maud'dib von einem Oldtimer. Mutter und Sohn treffen sich dann mit Kynes, der sich der Lisan al-Gaib-Legende bewusst ist, sie aber als Mittel unterstützt, um Arrakis mit riesigen unterirdischen Wasserdarstellern zu verwandeln.
Paul erfährt, dass Jamis 'Witwe, Chani (nicht Harah wie in dem Buch und Lynchs Film), den Tod ihres Mannes und Paul als ihre neue Kumpel zusammen mit Jessica als ihre neue Mutter akzeptiert. Paul bietet Chani Jamis 'Wasser an, der sich ablehnt, und gießt es in ihren Stausee "dem Stamm".
In einer Szene, die an Waterworld erinnert, tragen die Fremen ihre Besitztümer zu einem Sundancer, einem riesigen Trimaran mit farbigen Segeln, um die großen Salzflats zu überqueren. Kynes möchte alle Fremen-Stämme hinter der Lisan al-Gaib-Legende vereinen und Chani ermutigen, Paul nahe zu bleiben und jegliche Ambivalenz zu verbergen. Chani, obwohl ein Gläubiger, hat heimlich Angst vor Jessica und ihren Einfluss auf Paul.
*Paul
Ich bitte um Akzeptanz ohne
Reservierung, sogar für das, was
Sie können nicht verstehen.Chani
Da wir den gleichen Zweck teilen, ich
Nichts von dir zurückhalten.*
Wurlitzer bemerkte 1984: "Ein wahrer Führer ist nie ein klares Modell christlicher Güte. Oft ist er rücksichtslos, sehr entschlossen und bereit, Opfer zu bringen, um bestimmte Ziele zu dienen. Das bedeutet nicht, dass er ein vollendeter Machiavellian sein muss, nur dass bestimmte Schatten in seinem Charakter ein wenig gefährlich sind, ein bisschen abgetrieben. Sogar Christ Christ Drove the Gerchants aus dem Tempel."
Ian Fried bemerkte: "Ich habe das Gefühl, dass Paulus fast eine Chiffre ist. Er ist zu sehr ein perfekter Messias. Es ist sehr schwer, sich auf ihn zu beziehen. Es ist nicht klar, basierend auf dieser Einstellung des Materials, dass Paulus sogar die Hauptfigur ist."
Die Geschichte erreicht ihren Höhepunkt mit einer Wasser-of-Life-Zeremonie, die von einem scheinbar weiblichen Schamanen mit drei Brüsten und männlichen Genitalien geführt wird und einen erotischen Tanz aufführt, während ihre kahle Begleiterin mit genähten Lips eine epileptische Passform hat. Ein 10 Fuß langer Sandwurm entsteht, der rauchige Dampf ausgibt und in einem Wassergraben stirbt und das Wasser blau dreht-das Wasser des Todes. Jessica, die sich des Risikos für sie und ihr ungeborenes Kind bewusst ist, trinkt das Wasser des Lebens. Sowohl sie als auch die Auras der Reverend -Mutter verschmelzen sich in dunkelblau, wobei das glühende Skelett der Mutter sichtbar ist, während ihre lebenswichtige Flüssigkeit in Jessica fließt und sich an den Stil von Carlos Castaneda erinnert.
Jessica überlebt die Tortur und verkündet sich die neue Reverend -Mutter, und die Fremen akzeptieren Paul als ihren Messias. Paul lädt Chani trotz Jessicas anfänglicher Zurückhaltung ein, sich ihnen anzuschließen. Sie stehen vor den Fremen als neue königliche Familie. Ein Gespräch zwischen Paul und Stilgar weist auf eine Leistung hin, die Paul aufführen muss, um sich zu beweisen. Das Drehbuch schließt mit Jessica, jetzt in einem schwarzen Umhang und verwendet einen Kloster, um einen riesigen Sandwurm zu beschwören, den Paul angesehen wird. Herbert erzählte der Vancouver Sun im Juni 1980, dass Paul, der mit dem Wurm reitet, von entscheidender Bedeutung für seine Vision für den Film sei.
"Das ist das Herzstück des Buches", sagte Herbert. "Der Wurm ist das Monster, das Monster, das unter der Oberfläche lebt, in deinem Kopf, das Monster, das überall lebt. Ich will das im Film."
Schlussfolgerungen
HR Gigers äußerst phallisches Sandwurmdesign.Frank Herberts ultimative Botschaft in seinen Dune -Romanen war die Gefahr charismatischer Führer, ein Thema, das von Lynch ignoriert wurde, aber für Denis Villeneuves Anpassungen und den geplanten Dune Messias von zentraler Bedeutung ist. Wurlitzers Drehbuch im Oktober 1980, unabhängig von unvollendet oder als Teil eines Teils eines Zweiteiler, präsentiert Paul in einem noch schmeichelhafteren Licht, als selbstbewusster junger Mann, der sein Schicksal annimmt, ein universeller Diktator zu werden. Charaktere wie Chani und Kynes tragen dazu an, die Flugbahn von Paul zu stärken, um ihre eigenen Ziele zu erreichen.
Dieses Drehbuch, das während des Aufstiegs moderner Science-Fiction-Filme wie Star Wars und Alien konzipiert wurde, war für seine Zeit zu ehrgeizig und versuchte einen revisionistischen R-Rating-Science-Fiction-Film, der sich mit der ökologischen Verwüstung und Ausbeutung befasste. Ähnliche Herausforderungen mit seiner Adaption von Wächtern wurden von Zack Snyder gegenüberstand.
Wie Scott 1979 in der Tribune feststellte, "wurde Sci-Fi jahrelang als unterirdisches Material behandelt, aber es gab immer eine riesige und enthusiastische Leserschaft für Science-Fiction-Romane. Dune hat 10 Millionen Exemplare verkauft."
Das Drehbuch betont auch das visuelle Geschichtenerzählen und korrigiert Probleme in Lynchs Film, in dem wichtige Beziehungen und Interaktionen unterentwickelt wurden. Der Tod des Kaisers dient als Katalysator für den Untergang des Herzogs und macht angesichts der minimalen Rolle des Kaisers in der Geschichte sinnvoller.
Der erste Entwurf von Lynchs Dune von Christopher de Vore und Eric Bergren endete damit, dass Paul und Jessica vor einem brennenden Arrakeen -Schloss flüchteten und Rache schwörten. Wurlitzers Drehbuch schließt mit der Zeremonie des Wassers der Lebens und ihrer Akzeptanz in den Stamm, kurz vor dem zweijährigen Zeitsprung des Buches. Villeneuves erster Film endet mit dem Duell Paul/Jamis und spaltet den Unterschied.
Der mangelnde Begeisterung des Studios für das Drehbuch von Wurlitzer, angesichts seines dunklen und ausgereiften Tons, ist verständlich. Mark Bennett, der seit fast drei Jahrzehnten seine Dune -Fan -Seite betreibt, erklärte: "Ich glaube nicht, dass es Dune -Fans glücklich gemacht hätte. Zu viele Abweichungen vom Roman und zu viel" Magie ", etwas, das Herberts Roman vermeidet. Ein bisschen wie das Lynch -Messiah -Drehbuch ohne die zweite Hälfte. Duell wird am Ende, dann wird Paulus Kaiser ... wer hat das Universum seit dem Sterben des Kaisers regiert? "
Das Erbe von Wurlitzer und Scotts Dune umfasst das phallische Sandwurmdesign von HR Giger und Harkonnen -Möbel aus Skeletten, das jetzt im Giger Museum in Gruyères, Schweiz, hergestellt wird. Vittorio Storaro, der zunächst diese Version drehen wollte, arbeitete später an der 2000 Sci-Fi-Channel-Miniserie Frank Herbert's Dune . Scott und de Laurentiis haben schließlich 2001 auf Hannibal zusammengearbeitet, was weltweit 350 Millionen US -Dollar einbrachte. Einige Drehbuchelemente wurden auf Blade Runner übertragen, und es gibt bemerkenswerte Ähnlichkeiten mit den Geschichte von Scotts Gladiator II , einschließlich:
- Ein königlicher Rat, der seine König/Könige verrät.
- Eine starke Mutter -Sohn -Bindung, mit der Mutter ihre Macht nutzt, um dem Schicksal ihres Sohnes zu helfen.
- Ein königlicher Erbe dachte tot, der seinen Namen verändert und sich im sterblichen Kampf erweist, um ein unterdrücktes Volk zu gewinnen.
- Zahlreiche Enthauptungen.
Wurlitzers Arbeit, wie Scott selbst es beschrieben hat, ist "eine anständige Destillation von Frank Herbert", die einen ausgewogenen Fokus auf die ökologischen, politischen und spirituellen Aspekte des Romans bietet. Lynchs Version lehnte sich mehr zum Spirituellen an, während Villeneuve die Gefahren charismatischer Führer hervorhob.
"Der ökologische Aspekt von Dune wird in diesem Drehbuch so behandelt, dass es nie in einem anderen Material behandelt wurde", schließt Ian Fried. "Das ist eine der Stärken dieser Anpassung: Es fühlt sich so an, als ob es für die Geschichte wichtig ist. Es trifft Sie nicht damit über den Kopf. Es ist wirklich eine Folge dessen, was der Mensch diesem Planeten angetan hat, die ökologischen Probleme, die sich um Gewürzabbau entwickelt haben.
Als Herberts Buch sein 60 -jähriges Bestehen nähert, bleiben seine Themen des Umweltverfalls, die Gefahren des Faschismus und die Notwendigkeit eines Erwachens relevant, was darauf hindeutet, dass zukünftige Anpassungen diese ökologischen Grundlagen weiter untersuchen könnten.
