신데렐라의 꿈이 자정에 끝나는 것처럼, Walt Disney Company는 1947 년에 Pinocchio, Fantasia 및 Bambi의 재정적 투쟁으로 인해 약 4 백만 달러의 부채로 인해 제 2 차 세계 대전의 영향으로 인해 대략 4 백만 달러의 부채를 겪었습니다. 그러나 신데렐라의 상징적 인 유리 슬리퍼는 프린세스의 꿈을 구할뿐만 아니라 디즈니가 애니메이션 챕터를 조기에 닫지 못하게 막았습니다.
신데렐라가 3 월 4 일에 넓은 발매 75 주년을 축하함에 따라, 우리는이 시대를 초월한이 시대를 초월한 래그에서 부에 이르기까지 영감을 얻는 몇몇 디즈니 동료들과 약혼했습니다. 이 이야기는 Walt Disney의 여정에 깊은 공명을 느끼고 회사뿐만 아니라 전후 세계가 영감과 갱신을 추구하는 희망의 표지를 제공했습니다.
적시에 올바른 영화 ------------------------------맥락을 이해하기 위해 1937 년 Snow White와 Seven Dwarfs의 석방으로 Disney의 Fairy Godmother 순간을 다시 방문합시다. 이 영화의 전례없는 성공으로, Gone With The Wind를 능가 할 때까지 가장 높은 수익을 올리는 영화 제목을 보유하고 Disney는 버 뱅크 스튜디오를 설립하고 기능 길이의 애니메이션 영화 시대를 시작했습니다.
1940 년 Disney의 후속 릴리스 인 Pinocchio는 Best Original Score와 Best Original Song에 대한 비판적인 호평과 아카데미 상에도 불구하고 260 만 달러의 예산으로 약 백만 달러를 잃었습니다. 이 추세는 Fantasia와 Bambi와 함께 계속해서 스튜디오의 재정적 어려움을 극복했습니다. 1939 년 독일의 폴란드 침공으로 제 2 차 세계 대전의 발발은 이러한 도전에 중요한 역할을했다.
Pocahontas의 공동 이사이자 Aladdin의 Genie의 리드 애니메이터 인 Eric Goldberg는“Disney의 유럽 시장은 전쟁 중에 마르고 Pinocchio와 Bambi와 같은 영화는 청중에게 다가 갈 수 없었습니다. "스튜디오는 미국 정부에 의해 훈련 및 선전 영화를 제작하기 위해 입대하여 1940 년대 내내 Make Minic Music과 Melody Time과 같은 패키지 영화를 제작했습니다.이 프로젝트는 고품질 이었지만 처음부터 끝까지 응집력있는 이야기가 부족했습니다."
패키지 필름은 본질적으로 장편 영화에 조립 된 짧은 만화의 편집입니다. Disney는 1942 년 Bambi와 1950 년에 Saludos Amigos와 Three Caballeros를 포함하여 Bambi와 Cinderella 사이에 6 개를 생산했습니다.이 3 개의 Caballeros는 남아메리카의 Nazism에 대항하기위한 미국의 훌륭한 이웃 정책을 지원했습니다. 이 영화는 비용과 디즈니의 부채를 약간 줄 였지만 디즈니가 만들고 싶어하는 전장 애니메이션 이야기는 아니 었습니다.
월트 디즈니 (Walt Disney)는 1956 년에 애니메이션 맨 (The Animated Man : A Life of Michael Barrier)에서 인용 한 바와 같이 "장편 영화로 돌아가고 싶었지만 상당한 투자와 시간이 필요했다"고 말했다. "동생 Roy와 나는 그것에 대해 격렬한 토론을했습니다. 그것은 나의 가장 큰 성향 중 하나였습니다. 우리는 회사를 앞으로 나아가거나 청산하기로 결정했습니다."
Walt는 자신의 주식을 판매하고 회사를 떠날 가능성에 직면하여 Roy와 함께 Bambi 이후 첫 번째 주요 애니메이션 기능에 대한 모든 것을 스테이크하기로 결정했습니다. 이 도박이 실패하면 디즈니 애니메이션 스튜디오의 끝을 철자했을 수 있습니다.
Walt Disney Animation Research Library의 아트 컬렉션 관리자 인 Tori Cranner는“그 당시 이상한 나라의 앨리스, 피터 팬, 신데렐라는 모두 개발 중이었지만 신데렐라는 백설 공주와 유사한 점 때문에 먼저 선정되었습니다. "Walt는 전후 미국이 피노키오가 아름다움에도 불구하고 피노키오가하지 않았던 방식으로 제공 한 희망과 기쁨이 필요하다는 것을 인식했다. 세상은 재에서 아름다운 무언가로 떠오르는 이야기가 필요했다."
신데렐라와 디즈니의 넝마는 풍성한 이야기입니다
월트 디즈니와 신데렐라와의 관계는 1940 년대 후반에 사전입니다. 그는 1922 년에 Disney 이전에 설립 한 Laugh-O-Gram Studios에서 신데렐라 쇼트를 만들었습니다. 이 짧은 장편 영화와 함께이 짧은 장편 영화는 Charles Perrault의 1697 버전의 이야기, 선과 악, 진정한 사랑, 그리고 월트에 깊이 영향을 미치는 꿈의 이야기에서 영감을 받았습니다.
월트 디즈니는 디즈니의 신데렐라에서 볼 수 있듯이 "백설 공주는 친절하고 단순한 소녀였다"고 말했다. "반면에 신데렐라는 더 실용적이었다. 그녀는 꿈을 믿었지만, 그녀는 또한 그들을 일어나기 위해 행동을 취했다. Charming 왕자가 그녀에게 오지 않았을 때, 그녀는 그를 찾기 위해 궁전으로 갔다."
역경에 직면 한 신데렐라의 탄력성과 결단은 겸손한 시작부터 흔들리지 않는 꿈과 노력으로 인해 성공에 이르기까지 월트 자신의 여정을 반영했습니다. 이 이야기는 디즈니의 초기에 월트와 공명하여 1933 년에 1938 년까지 장편 영화 프로젝트로 진화 한 바보 같은 심포니의 짧은 심포니로 이어졌습니다. 전쟁으로 인한 지연에도 불구하고 1950 년에 나온 영화는 이야기의 본질과 시대의 정신을 포착했습니다.
골드버그는“디즈니는이 오래된 동화를 취하고 독특한 스타일과 열정에 그들을 주입하는 데 탁월했다. "그는 그것들을 보편적으로 매력적인 이야기로 바꾸어 원본의 종종 잔인한 요소를 부드럽게하여 모든 연령대의 청중과 공감하는 시대를 초월한 이야기를 만듭니다."
Jaq, Gus 및 The Birds를 포함한 신데렐라의 동물 친구들은 만화 구호와 그녀의 성격과 더 깊은 관계를 제공했습니다. 애니메이터 밀트 칼 (Milt Kahl)이 할머니로 인한 할머니의 모습으로 재구성 된 요정 대모는 이야기와 관련된 매력을 더했습니다. 신데렐라의 자신에 대한 믿음과 그녀의 꿈이 마법의 밤에 끝나는 상징적 인 변형 장면은 디즈니의 유산의 하이라이트로 남아 있으며, 드레스 혁신은 종종 월트가 가장 좋아하는 애니메이션으로 인용됩니다.
신데렐라에 대한 모든 질문에 감사드립니다! 우리가 사인 오프하기 전에, Marc Davis와 George Rowley가 애니메이션 한 Transformation Scen 우리와 함께 해주셔서 감사합니다! #ASkDisneyAnimation PIC.twitter.com/2lqucbhx6f
- 디즈니 애니메이션 (@DisneyAnimation) 2020 년 2 월 15 일
크레래너는“그 장면의 모든 반짝임은 손으로 그려지고 페인트 칠했다. "마법이 완료하기 전에 1 초 동안 마법이 일시 중지되어 장면의 마법에 추가되는 변화의 순간이 있습니다."
영화의 끝에 브레이킹 유리 슬리퍼의 추가는 신데렐라의 기관과 힘을 강조하여 그녀를 능동적 인 주인공으로 선보였습니다. 골드버그는“신데렐라는 단순히 수동적 인 성격이 아니라 강력하고 수완이 많다”고 말했다. "슬리퍼가 부러 질 때, 그녀는 다른 사람을 보관하여 그녀의 운명에 대한 통제력을 보여줍니다."
신데렐라는 1950 년 2 월 15 일 보스턴에서 초연되었으며, 그해 3 월 4 일에 넓은 출시는 220 만 달러의 예산으로 7 백만 달러를 벌어 들였다. 1950 년 6 번째로 높은 수익을 올리는 영화가되었으며 3 개의 아카데미 상 후보를 받았습니다. 골드버그는“신데렐라의 성공은 디즈니의 서사 장편 영화로의 복귀를 알렸다. "그것은 스튜디오를 활성화하여 Peter Pan, Lady 및 The Tramp 등과 같은 고전으로 이어졌습니다."
75 년 후, 신데렐라의 마법은 계속됩니다
75 년 후, 신데렐라의 영향력은 디즈니 파크의 상징적 성과 디즈니 영화의 오프닝 시퀀스에서 계속 성장하고 있습니다. 그녀의 유산은 또한 현대 디즈니 클래식에서 공명합니다. 예를 들어, Frozen의 드레스 변환 장면과 같은 신데렐라의 마술에 경의를 표합니다.
Frozen 2 and Wish의 리드 애니메이터 인 Becky Bresee는“Elsa의 드레스 변형을 애니메이션에 애니메이션을 할 때 신데렐라에 직접 연결하고 싶었습니다. "엘사의 드레스 에코 신데렐라의 변화에 대한 반짝임과 효과는 초기 디즈니 영화의 영향을 존중합니다."
신데렐라의 지속적인 호소는 9 명의 노인 과 메리 블레어를 포함한 디즈니의 전설적인 애니메이터의 공헌에 대한 증거입니다. 에릭 골드버그 (Eric Goldberg)는 적절하게 요약 한 바와 같이, "신데렐라의 가장 큰 메시지는 희망입니다. 그것은 인내와 힘이 시대에 상관없이 꿈이 실현 될 수 있음을 보여줍니다."
