เช่นเดียวกับความฝันของซินเดอเรลล่าที่สิ้นสุดในเวลาเที่ยงคืน บริษัท วอลต์ดิสนีย์ต้องเผชิญกับช่วงเวลาสำคัญของตัวเองในปี 2490 การต่อสู้ด้วยหนี้ประมาณ 4 ล้านเหรียญสหรัฐหลังจากการต่อสู้ทางการเงินของพิน็อกคิโอแฟนตาเซียและแบมบี้ส่วนใหญ่เกิดจากผลกระทบของสงครามโลกครั้งที่สอง อย่างไรก็ตามรองเท้าแตะแก้วที่เป็นสัญลักษณ์ของซินเดอเรลล่าไม่เพียง แต่ช่วยชีวิตความฝันของเจ้าหญิง แต่ยังช่วยดิสนีย์จากการปิดบทแอนิเมชั่นก่อนเวลาอันควร
ในขณะที่ ซินเดอเรลล่า ฉลองครบรอบ 75 ปีของการเปิดตัวที่กว้างในวันที่ 4 มีนาคมเราได้มีส่วนร่วมกับผู้ร่วมงานดิสนีย์หลายคนที่ยังคงได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวการเปลี่ยนแปลงที่ไร้กาลเวลานี้จากผ้าขี้ริ้วสู่ความร่ำรวย เรื่องนี้สะท้อนอย่างลึกซึ้งกับการเดินทางของ Walt Disney และให้สัญญาณแห่งความหวังไม่เพียง แต่สำหรับ บริษัท แต่สำหรับโลกหลังสงครามที่กำลังมองหาแรงบันดาลใจและการต่ออายุ
ภาพยนตร์ที่ถูกต้องในเวลาที่เหมาะสม --------------------------------------------เพื่อให้เข้าใจบริบทลองทบทวนช่วงเวลานางฟ้าของดิสนีย์ในปี 2480 ด้วยการเปิดตัวสโนว์ไวท์และคนแคระทั้งเจ็ด ความสำเร็จที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนของภาพยนตร์เรื่องนี้ถือชื่อภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดจนกระทั่งผ่านไปโดย Gone With the Wind ทำให้ Disney สามารถสร้างสตูดิโอเบอร์แบงก์และเริ่มต้นในยุคใหม่ของภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่มีความยาว
การเปิดตัวครั้งต่อไปของดิสนีย์ Pinocchio ในปี 1940 แม้จะได้รับรางวัล Academy Awards และ Academy Awards ที่สำคัญสำหรับคะแนนต้นฉบับที่ดีที่สุดและเพลงต้นฉบับที่ดีที่สุดเป็นความผิดหวังทางการเงิน แต่สูญเสียเงินประมาณ 1 ล้านเหรียญสหรัฐในงบประมาณ 2.6 ล้านดอลลาร์ เทรนด์นี้ยังคงดำเนินต่อไปด้วย Fantasia และ Bambi ทำให้เกิดความทุกข์ยากทางการเงินของสตูดิโอ การระบาดของสงครามโลกครั้งที่สองด้วยการรุกรานโปแลนด์ของเยอรมนีในปี 2482 มีบทบาทสำคัญในความท้าทายเหล่านี้
“ ตลาดยุโรปของดิสนีย์แห้งแล้งในช่วงสงครามและภาพยนตร์อย่าง Pinocchio และ Bambi ไม่สามารถเข้าถึงผู้ชมได้” Eric Goldberg ผู้อำนวยการร่วมของ Pocahontas และนักแสดงนำใน Aladdin's Genie อธิบาย "สตูดิโอได้รับการเกณฑ์ทหารโดยรัฐบาลสหรัฐฯในการผลิตภาพยนตร์การฝึกอบรมและโฆษณาชวนเชื่อซึ่งนำไปสู่การสร้างภาพยนตร์แพ็คเกจเช่น Make Mine Music และเวลาทำนองตลอดปี 1940 ในขณะที่โครงการเหล่านี้มีคุณภาพสูงพวกเขาขาดการเล่าเรื่องที่เหนียวแน่นตั้งแต่ต้นจนจบ"
ฟิล์มแพ็คเกจเป็นการรวบรวมการ์ตูนสั้น ๆ ที่รวมอยู่ในภาพยนตร์สารคดี ดิสนีย์ผลิตหกสิ่งเหล่านี้ระหว่าง Bambi ในปี 1942 และ Cinderella ในปี 1950 รวมถึง Saludos Amigos และ Caballeros ทั้งสามซึ่งสนับสนุนนโยบายเพื่อนบ้านที่ดีของสหรัฐอเมริกาเพื่อต่อต้านลัทธินาซีในอเมริกาใต้ แม้ว่าภาพยนตร์เหล่านี้จะครอบคลุมค่าใช้จ่ายของพวกเขาและลดหนี้ของดิสนีย์เล็กน้อย แต่พวกเขาก็ไม่ใช่เรื่องราวแอนิเมชั่นที่เต็มไปด้วยความยาวที่ดิสนีย์ต้องการสร้าง
“ ฉันต้องการกลับไปที่ภาพยนตร์สารคดี แต่ต้องใช้การลงทุนและเวลาที่สำคัญ” วอลต์ดิสนีย์แสดงออกในปี 2499 ตามที่อ้างไว้ใน ภาพเคลื่อนไหว: ชีวิตของวอลต์ดิสนีย์ โดยไมเคิล Barrier "พี่ชายของฉันและฉันมีการพูดคุยกันอย่างดุเดือดเกี่ยวกับเรื่องนี้มันเป็นหนึ่งในความตื่นตัวที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฉันเราตัดสินใจที่จะก้าวไปข้างหน้าหรือเลิกกิจการ บริษัท "
ต้องเผชิญกับความเป็นไปได้ในการขายหุ้นของเขาและออกจาก บริษัท วอลต์พร้อมกับ Roy เลือกที่จะเดิมพันทุกอย่างในภาพยนตร์อนิเมชั่นที่สำคัญครั้งแรกของพวกเขาตั้งแต่ Bambi หากการพนันนี้ล้มเหลวมันอาจสะกดจุดสิ้นสุดสำหรับสตูดิโอแอนิเมชั่นของดิสนีย์
Tori Cranner ผู้จัดการคอลเล็กชั่นศิลปะของ Walt Disney Animation Research Library "วอลต์ยอมรับว่าอเมริกาหลังสงครามต้องการความหวังและความสุขซึ่งซินเดอเรลล่าจัดเตรียมไว้ในแบบที่พิน็อกคิโอแม้จะมีความงามไม่ได้ แต่โลกก็ต้องการเรื่องราวของการเพิ่มขึ้นจากเถ้าถ่านสู่สิ่งที่สวยงาม"
Cinderella และ Disney's Rags To Riches Tale
การเชื่อมต่อของวอลต์ดิสนีย์กับซินเดอเรลล่ามาก่อนช่วงปลายทศวรรษที่ 1940; เขาสร้างซินเดอเรลล่าสั้น ๆ ในปี 2465 ในขณะที่สตูดิโอหัวเราะ-โอ-กรัมซึ่งเขาก่อตั้งขึ้นก่อนดิสนีย์ ภาพยนตร์สารคดีสั้น ๆ นี้ได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องเล่าของ Charles Perrault ในปี 1697 เรื่องราวของความดีกับความชั่วร้ายความรักที่แท้จริงและความฝันที่เกิดขึ้นจริง
“ สโนว์ไวท์เป็นเด็กผู้หญิงที่เรียบง่ายที่เชื่อในความปรารถนาและรอให้เจ้าชายมีเสน่ห์ของเธอ” วอลต์ดิสนีย์กล่าวตามที่เห็นในซินเดอเรลล่าของดิสนีย์: การสร้างคุณสมบัติดีวีดีพิเศษชิ้นเอก "ซินเดอเรลล่าในทางกลับกันมีประโยชน์มากขึ้นเธอเชื่อในความฝัน แต่เธอก็ลงมือทำเพื่อทำให้พวกเขาเกิดขึ้นเมื่อเจ้าชายชาร์มมิ่งไม่มาหาเธอเธอไปที่วังเพื่อตามหาเขา"
ความยืดหยุ่นและความมุ่งมั่นของซินเดอเรลล่าในการเผชิญกับความทุกข์ยากสะท้อนการเดินทางของวอลต์จากจุดเริ่มต้นที่ต่ำต้อยผ่านความล้มเหลวสู่ความสำเร็จที่ขับเคลื่อนด้วยความฝันและการทำงานหนัก เรื่องนี้สะท้อนกับวอลต์ตลอดช่วงปีแรก ๆ ของดิสนีย์ซึ่งนำไปสู่ซิมโฟนีที่โง่เขลาในปี 2476 ที่พัฒนาเป็นโครงการภาพยนตร์สารคดีในปี 2481 แม้จะมีความล่าช้าเนื่องจากสงครามภาพยนตร์ที่เกิดขึ้นในปี 2493 ได้จับสาระสำคัญของนิทานและวิญญาณของเวลา
“ ดิสนีย์เก่งในการใช้เทพนิยายเก่าแก่เหล่านี้และผสมผสานพวกเขาด้วยสไตล์และความหลงใหลที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา” โกลด์เบิร์กกล่าว "เขาเปลี่ยนพวกเขาให้กลายเป็นเรื่องราวที่ดึงดูดใจในระดับสากลทำให้องค์ประกอบที่น่ากลัวของต้นฉบับมักจะสร้างเรื่องเล่าที่ไร้กาลเวลาซึ่งสะท้อนกับผู้ชมทุกวัย"
เพื่อนสัตว์ของซินเดอเรลล่ารวมถึง JAQ, GUS และ The Birds ให้การบรรเทาการ์ตูนและการเชื่อมต่อที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นกับตัวละครของเธอ แม่ทูนหัวนางฟ้าที่ได้รับการปรับปรุงใหม่เป็นรูปปั้นที่มีความสุขและยายโดยแอนิเมชั่นมิลต์คาห์ลเพิ่มเสน่ห์ที่เกี่ยวข้องกับเรื่องราว ฉากการเปลี่ยนแปลงที่เป็นสัญลักษณ์ที่ซึ่งความเชื่อของซินเดอเรลล่าในตัวเองและความฝันของเธอถึงจุดสูงสุดในคืนที่วิเศษยังคงเป็นไฮไลต์ของมรดกของดิสนีย์ด้วยการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายมักจะอ้างว่าเป็นอนิเมชั่นที่ชื่นชอบของวอลต์
ขอบคุณมากสำหรับคำถามทั้งหมดของคุณเกี่ยวกับ Cinderella! ก่อนที่เราจะลงชื่อออกให้เพลิดเพลินไปกับภาพทดสอบดินสอของภาพวาดอนิเมชั่นดั้งเดิมของฉากการแปลงภาพเคลื่อนไหวโดย Marc Davis และ George Rowley ขอบคุณที่เข้าร่วมกับเรา! #askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f
- อนิเมชั่นดิสนีย์ (@disneyimation) 15 กุมภาพันธ์ 2563
“ ทุกประกายในฉากนั้นวาดด้วยมือและทาสีซึ่งน่าประหลาดใจ” แครนเนอร์กล่าว “ มีช่วงเวลาหนึ่งในระหว่างการเปลี่ยนแปลงที่เวทมนตร์หยุดสักเสี้ยววินาทีก่อนที่จะเสร็จสิ้นการเพิ่มความลุ่มหลงของฉาก”
การเพิ่มรองเท้าแตะแก้วที่แตกหักในตอนท้ายของภาพยนตร์เรื่องนี้เน้นย้ำถึงหน่วยงานและความแข็งแกร่งของซินเดอเรลล่าแสดงให้เธอเห็นว่าเธอเป็นนางเอกเชิงรุก “ ซินเดอเรลล่าไม่ได้เป็นแค่ตัวละครที่ไม่โต้ตอบเธอแข็งแกร่งและมีไหวพริบ” โกลด์เบิร์กเน้น "เมื่อรองเท้าแตะหยุดพักเธอนำเสนออีกคนหนึ่งที่เธอเก็บไว้แสดงให้เห็นถึงการควบคุมชะตากรรมของเธอ"
ซินเดอเรลล่าเปิดตัวในบอสตันเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ 2493 และเปิดตัวอย่างกว้างขวางในวันที่ 4 มีนาคมในปีนั้นประสบความสำเร็จอย่างมากและมีรายได้ 7 ล้านเหรียญสหรัฐในงบประมาณ 2.2 ล้านดอลลาร์ มันกลายเป็นภาพยนตร์ทำรายได้ที่สูงที่สุดเป็นอันดับหกของปี 1950 และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สามรางวัล “ ความสำเร็จของซินเดอเรลล่าส่งสัญญาณการกลับมาของดิสนีย์ในภาพยนตร์สารคดีเรื่องเล่า” โกลด์เบิร์กกล่าว "มันฟื้นฟูสตูดิโอนำไปสู่คลาสสิกเช่น Peter Pan, Lady and the Tramp และอีกมากมาย"
75 ปีต่อมาเวทมนตร์ของซินเดอเรลล่าอาศัยอยู่
เจ็ดสิบห้าปีต่อมาอิทธิพลของซินเดอเรลล่ายังคงเติบโตเห็นได้ชัดในปราสาทที่เป็นสัญลักษณ์ที่ดิสนีย์พาร์คและลำดับการเปิดของภาพยนตร์ดิสนีย์ มรดกของเธอยังสะท้อนในคลาสสิกของดิสนีย์สมัยใหม่เช่นฉากการเปลี่ยนแปลงชุดใน Frozen ซึ่งเป็นการแสดงความเคารพต่อเวทมนตร์ของซินเดอเรลล่า
“ เมื่อมีการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายของ Elsa ใน Frozen เราต้องการเชื่อมต่อโดยตรงกับ Cinderella” Becky Bresee นำอนิเมเตอร์นำใน Frozen 2 และ Wish "ประกายและเอฟเฟกต์รอบ ๆ การแต่งกายของ Elsa Echo Cinderella การเปลี่ยนแปลงโดยให้เกียรติผลกระทบของภาพยนตร์ดิสนีย์ก่อนหน้านี้"
การอุทธรณ์ที่ยั่งยืนของซินเดอเรลล่าเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงการมีส่วนร่วมของอนิเมเตอร์ในตำนานของดิสนีย์รวมถึง ชายชราทั้งเก้า และ แมรี่แบลร์ ซึ่งผลงานทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีชีวิต ดังที่ Eric Goldberg ได้สรุปไว้อย่างเหมาะสม "ข้อความที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของซินเดอเรลล่าคือความหวังมันแสดงให้เห็นว่าความเพียรและความแข็งแกร่งสามารถนำไปสู่ความฝันที่เป็นจริงไม่ว่ายุคนั้นจะเกิดขึ้น"
